O acervo

Doze épocas, uma viagem pela pintura.

Cada capítulo reúne obras de um período e explica rapidamente o que o define: lugares, ideias e as pessoas que o marcaram.

c. 1400–1600
Renascimento
As figuras, a perspectiva e os modelos clássicos marcam o Renascimento. Rafael e Sandro Botticelli combinam cenas narrativas com composições ordenadas.
No jogo Rafael · Vittore Carpaccio · Sandro Botticelli
c. 1600–1750
Barroco
Gestos dramáticos e objetos observados com precisão oferecem dois caminhos para a pintura barroca. Artemisia Gentileschi conta histórias por meio de figuras; Clara Peeters destaca flores e insetos.
No jogo Peter Paul Rubens · Artemisia Gentileschi · Clara Peeters
c. 1600–1720
Pintura neerlandesa
O cotidiano e a paisagem tornam-se temas autônomos. Johannes Vermeer observa as casas de Delft; Jacob van Ruisdael dá intensidade emocional à natureza.
No jogo Johannes Vermeer · Rembrandt van Rijn · Jan Steen
cerca de 1700–1780
Rococó e vedute
Teatro, convívio e movimento decorativo encontram vistas urbanas cuidadosamente compostas. Este capítulo compara o rococó francês e as vedute venezianas, dois campos distintos da pintura do século XVIII.
No jogo Jean Siméon Chardin · Canaletto · Jean Honoré Fragonard
c. 1790–1850
Romantismo
A paisagem exprime emoção, memória e o sublime. Joseph Mallord William Turner banha Veneza de luz; Caspar David Friedrich faz da contemplação seu tema.
No jogo Thomas Cole · Joseph Mallord William Turner · Caspar David Friedrich
c. 1800–1850
Idade de Ouro dinamarquesa
A vista romana de Eckersberg aproxima telhados distantes através de uma moldura de pedra precisa. Muros quentes, céu azul e pequenas plantas oferecem vários caminhos ao olhar.
No jogo Christoffer Wilhelm Eckersberg
cerca de 1830–1880
Realismo e Barbizon
Trabalho cotidiano, animais e paisagens familiares ganham novo peso. Os realistas desafiam os grandes temas acadêmicos; perto de Barbizon, bosques e campos tornam-se motivos dignos de atenção prolongada.
No jogo Jean-Baptiste-Camille Corot · Gustave Courbet · Charles-François Daubigny
c. 1860–1910
Impressionismo
A luz, as pinceladas soltas e a vida moderna são protagonistas. Claude Monet explora impressões fugazes; Édouard Manet é um dos grandes precursores.
No jogo Claude Monet · Pierre-Auguste Renoir · Camille Pissarro
c. 1880–1910
Pós-impressionismo
Paul Cézanne constrói paisagens com cor e forma. O termo pós-impressionismo, criado mais tarde, reúne percursos individuais diversos, não um grupo unido.
No jogo Vincent van Gogh · Paul Gauguin · Paul Cézanne
a partir de 1886; prolongamentos no início do século XX
Neoimpressionismo
Marcas de cor separadas encontram uma composição deliberada. Georges Seurat e Paul Signac estudam o efeito das cores vizinhas; os seus seguidores desenvolvem ritmos diferentes, em vez de um único estilo de pontos.
No jogo Georges Seurat · Henri-Edmond Cross · Paul Signac
cerca de 1870–1910; precursores e prolongamentos
Simbolismo
Mito, sonho e experiência interior transformam o mundo visível. Odilon Redon e outros simbolistas usam cor e formas sugestivas para evocar ideias e sentimentos cujo significado pode permanecer aberto.
No jogo Odilon Redon · Arnold Böcklin · Edward Burne-Jones
c. 1905–1908
Fauvismo
A cor dá ritmo às ruas e às árvores de Matisse. Solo rosa, sombras azuis e folhagem verde participam da composição.
No jogo Henri Matisse